‘Tüm zorluklara rağmen, Rönesans'ın kadın sanatçıları paha biçilmez bir sanatsal miras bıraktılar. Uzun süredir depolarda saklı duran eserleri, şimdi bir kez daha araştırmacıların ve güzellik uzmanlarının ilgisini çekiyor.’

 

Kurdistan Lezgiyeva 

 

Hümanizme ve yeniden canlanan klasik mirasa övgüler düzdüğü Rönesans, devlerin isimleriyle aydınlanır: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael. Ancak ağırlıklı olarak erkek figürlerinden oluşan bu göz alıcı deha cephesinin ardında, o dönemin sanatına katkıları hiç de azımsanmayacak kadar değerli olan, unutulmanın gölgesinde kalmış kadınlar vardı. Kaderleri, mücadele, cinsiyet kısıtlamalarının aşılması ve doymak bilmez bir kendini ifade etme arzusunun ipliklerinden örülmüş tuvallerdir.

 

Rönesans toplumu, katı bir muhafız gibi, kadınlara yalnızca dar bir rol yelpazesi dayatıyordu: Mütevazı eş, şefkatli anne ve tutumlu ev hanımı. Ressamlar ve heykeltıraşlar için çok önemli olan anatomi sırları başta olmak üzere bilgiye erişim neredeyse tamamen yasaklanmıştı. Çizim ve resim derslerine yalnızca ev içinde zarif bir eğlence, bir gelinin yeteneklerini potansiyel taliplerine sergilemesinin bir yolu olarak izin veriliyordu. Profesyonel sanatsal uğraşlar, sanatçı loncalarına katılmaktan bahsetmeye bile gerek yok, onlar için aşılmaz bir kale olarak kalmıştı.

 

Ancak, toplumsal önyargıların kalın tabakasının arasından, büyük ölçüde doğuştan gelen kadın dehasının tohumları ortaya çıktı. Ressamların kızları, kız kardeşleri ve eşleri, aile atölyelerinde işin inceliklerini öğrenme fırsatına sahip oldular. Bilgi ve becerileri bir sünger gibi özümsediler, seçkin akrabalarının kanatları altında çalışarak, çoğu zaman ışıltılı ihtişamlarının gölgesinde kaldılar. Yaratıcı bir ortamda yetişen bu sanatçılar, gizli yeteneklerini ortaya çıkarma konusunda daha şanslıydılar.

 

Aralarında parlayan bir yıldız, Cremona doğumlu bir aristokrat olan Sofonisba Anguissola'dır (1532-1625). Kızının yeteneğini fark eden babası, onun ünlü ustalarla çalışmasını sağlamıştır. Sofonisba, İspanyol hükümdarı II. Felipe'nin saray ressamı olmuş ve kraliyet ailesi ve aristokratların yüzlerini tuvale yansıtmıştır. Gerçekçilik ve psikolojik derinlikle öne çıkan portreleri, yaşamı boyunca hak ettiği takdiri kazanmıştır.

 

Kadınların kendilerini sanata adayabilecekleri bir diğer sessiz sığınak da manastır hücreleriydi. Burada eğitim alıyor, kitaplara ve boyalara erişebiliyor, evlilik ve annelik sorumluluklarının yükünden kurtuluyorlardı. Rahibe-sanatçılar, özenle göz alıcı resimli el yazmaları yaratıyor ve kendilerini nakış ve resim sanatına adayarak kiliseleri ve mütevazı manastırlarını süslüyorlardı. İsimleri genellikle manastır duvarlarının ardında saklı kalıyordu, ancak bu onların dua etme biçimi, kendini ifade etme biçimi ve Tanrı'ya hizmet etme biçimiydi.

 

Örneğin, Santa Caterina della Siena Manastırı'nda bir sanat atölyesi işleten Floransalı rahibe Platilla Nelli'yi (1524-1588) ele alalım. Anıtsal sunaklar, rahibe grup portreleri ve Floransa'da büyük ilgi gören diğer dini resimler yarattı. Uzun zamandır unutulmuş eserleri, şimdi bir kez daha sanat tarihçilerinin hayranlık dolu bakışlarını üzerine çekiyor.

 

Anatomiye sınırlı erişim ve modellerle çalışma imkânının olmaması nedeniyle, kadın sanatçılar özellikle portre ve natürmort gibi insan anatomisi hakkında derinlemesine bilgi gerektirmeyen türlere yöneldiler. Ailelerinin, arkadaşlarının ve kendilerinin içten ve gerçekçi tasvirlerini yarattılar. Dünya görüşleri, incelik ve duyarlılıkla öne çıktı. Giysilerin detaylarını titizlikle resmettiler, yüz ifadelerindeki en ufak nüansları yakaladılar ve modellerinin duygusal durumlarını ustaca aktardılar.

 

Babası Orazio Gentileschi'nin öğrencisi olan Romalı sanatçı Artemisia Gentileschi (1593-1653), Rönesans'ın en parlak kadın sanatçılarından biri olarak kabul edilir. Sadece toplumsal cinsiyet kalıplarına meydan okumakla kalmamış, aynı zamanda korkunç bir kişisel trajediden de -hayatında ve eserlerinde silinmez izler bırakan bir tecavüzden kurtulmuştur. Artemisia, Floransa Güzel Sanatlar Akademisi'ne kabul edilen ilk kadındı. Dramatik ve metanet dolu resimleri, genellikle kadınların onursuzluklarının intikamını almalarını tasvir eder ve şüphesiz kendi yaşam deneyimlerini yansıtır.

 

Tüm zorluklara rağmen, Rönesans'ın kadın sanatçıları paha biçilmez bir sanatsal miras bıraktılar. Uzun süredir depolarda saklı duran eserleri, şimdi bir kez daha araştırmacıların ve güzellik uzmanlarının ilgisini çekiyor. Yeteneğin ve yaratıcı tutkunun cinsiyet sınırı tanımadığının güçlü bir kanıtı olarak hizmet ediyorlar. Hikayeleri, çağdaş sanatçılara ilham veriyor ve sanat dünyasında eşit haklar ve fırsatlar için verilen yorulmak bilmez mücadelenin bir hatırlatıcısı olarak karşımıza çıkıyor.

 

Ve böylece, yorulmak bilmeyen araştırmacıların ve sanat tarihçilerinin çabaları sayesinde, Sofonisba Anguissola, Artemisia Gentileschi, Lavinia Fontana ve Rönesans'ın diğer kadın sanatçılarının isimleri sanat tarihinin kayıtlarında hak ettikleri yeri almaya başladı. Eserleri dünyanın en büyük müzelerinin salonlarını süslüyor ve zorlu hayatları, yeni nesiller için yoğun bir inceleme konusu ve ilham kaynağı haline geldi. Yeteneğin sınır tanımadığını ve toplumun önlerine koyduğu tüm engellere rağmen kadınların harika sanat eserleri yaratabileceğini kanıtladılar. Katkılarını incelemek, Rönesans'a yepyeni, daha önce hiç görülmemiş bir bakış açısıyla bakmamızı sağlayarak dönemin sanat ve kültür anlayışımızı zenginleştiriyor. Ve nihayetinde, cinsiyet, sosyal statü veya çağdan bağımsız olarak güzelliği ve yeteneği her biçimiyle tanımayı öğreten onların örneğidir.